L’an passé, la grande exposition dédiée à Claude Monet (1840-1926) à l’espace Ravel avait rassemblé environ 120 000 visiteurs. Cette fois, c’est encore plus haut dans l’histoire de l’art et de ceux qui ont posé les bases de la modernité en se détachant des règles académiques que nous fait remonter le Grimaldi Forum Monaco avec les toiles habitées de lumière de Joseph Mallord William Turner (1775–1851). A la suite de l’exposition qui lui avait été consacrée au Musée National des Beaux-arts du Québec en 2021, les quelques 80 toiles et œuvres sur papier ici réunies sous le commissariat d’Elizabeth Brooke, conservatrice générale et chef de projet à la Tate, viennent rappeler à quel point ce peintre aquarelliste et graveur anglais a fait de la peinture de paysage un genre majeur, avec ses effets atmosphériques rehaussés d’or et d’argent.
Ainsi, que l’on se trouve devant ses versions irradiantes de la lagune de Venise, face aux nuages tourmentés de ses tempêtes marines ou à l’immensité de ses ciels et reliefs montagneux, Turner embarque par sa touche dans une conception de la beauté qui touche au sublime. Face au paysage, ses respirations et tumultes, il libère des émotions qui ouvrent la voie aux futurs impressionnistes et même au-delà. La particularité de cette exposition, étendue sur 2 000 m2, est d’ouvrir un riche dialogue avec les œuvres de peintres modernes et contemporains.
L'exposition de Turner au forum Grimaldi
Dialogue entre passé et présent
L'exposition "Turner, le sublime héritage" au Grimaldi Forum Monaco explore l'influence durable de Turner sur l'art contemporain. En juxtaposant ses œuvres avec celles d'artistes modernes et contemporains, l'exposition met en lumière les thèmes universels de la nature et de la transformation, reflétant la manière dont les visions de Turner résonnent encore aujourd'hui. Cette approche met en évidence non seulement son héritage artistique, mais aussi l'évolution constante de l'interprétation artistique à travers les siècles.
Entre l'homme et les éléments
L'exposition se penche également sur la relation profonde entre Turner et les forces naturelles, thème central dans nombre de ses peintures.
Après une pièce obscure en prélude, comme une préparation à voir surgir le jour, l’exposition s’ouvre sur les débuts de Turner au cœur du paysage anglais, celui qui a aussi nourri l’imaginaire de Richard Long, figure emblématique du Land Art présente ici à travers son Cercle en ardoise de 1979. Le parcours s’élève ensuite dans les montagnes tantôt majestueuses, tantôt terres d’avalanches, et l’on se retrouve ainsi face à 30 photographies de glacier réalisées par l’artiste contemporain Ólafur Elíasson, qui met la nature en lumière. C’est alors que s’ouvre l’histoire humaine par des scènes mythologiques ou bibliques comme Tobie et l’ange, et l’extrême clarté de Venise et son Palais des doges, dont la lumière finit par absorber dans sa mystique toute l’architecture. Restent alors ces couleurs, ces sensations, et la réponse contemporaine d’Howard Hodgkin dont les vues vénitiennes de nuit se chargent de carborundum, de noir jusqu’à saturation.
Turner était aussi ce peintre des mers et tempêtes, comme en témoigne le fameux Hourra ! pour le baleinier Erebus ! de 1846. Dans les dernières années de la vie de ce précurseur, l’exposition vient souligner ce qu’il reste, cet horizon et ces lignes droites qui séparent des zones de couleur, et qui font bien sûr écho à l’œuvre de Rothko. Si Turner a magnifié le genre du paysage, il fait aussi partie de ces peintres de la révolution industrielle qui posèrent la question de l’impact des activités humaines, car cette question ne date évidemment pas d’aujourd’hui.
Qui était J. W. Turner ?
Joseph Mallord William Turner, est un peintre et graveur anglais réputé pour ses paysages à l’aquarelle et ses marines. Considéré comme un précurseur de l'impressionnisme, Turner est célèbre pour son utilisation exceptionnelle de la lumière, de la couleur, et pour ses compositions dramatiques. Parmi ses œuvres les plus connues figurent La Naufrage de la Minotaur, Pluie, Vapeur et Vitesse, et Le Dernier Voyage du Téméraire. L'originalité de sa technique et sa capacité à capturer des moments d'intense émotion atmosphérique ont établi sa réputation comme l'un des grands maîtres de la peinture britannique.
À propos du Grimaldi Forum à Monaco
Le Grimaldi Forum Monaco, est un centre de congrès et d'expositions de renommée internationale, inauguré en 2000. Ce complexe moderne est un pilier de la culture monégasque, accueillant des visiteurs du monde entier, venant admirer une variété d'événements, de congrès, et de spectacles tout au long de l'année. Les expositions d'art y sont particulièrement remarquables, ayant accueilli des rétrospectives d'artistes tels que Picasso, Dali et maintenant J.W. Turner, ajoutant à son prestige et à son attractivité culturelle.
